Junge Künstler aus aller Welt exklusiv bei artfan:
Limitierte handsignierte Editionen und original Gemälde

International ausgezeichnete junge Künstler: Malerei der Spitzenklasse
jetzt auch in Deutschland erhältlich!

Original Gemälde junger Künstler - wie von der französischen Streetart-Ikone Zalez oder dem italienischen Shootingstar des Action Paintings Alberto Saka - werden bereits international heiß gehandelt. Auf dem deutschen Kunstmarkt suchte man sie jedoch bislang vergebens. artfan präsentiert internationale junge Kunst mit hohem Potential erstmals einem deutschen Publikum. Im artfan Kunst Online-Shop findet ihr bereits jetzt Newcomer und internationale Topkünstler aus mehr als 12 Ländern – und ständig kommen neue hinzu.

Bertachten wur den Künstler ZALEZ,  Zalez experimentiert in Anlehnung  an Andy Warhol und Mel Ramos mit deren Motiven und Farben . Sein Hauptthema ist die Identität der Frau. Dabei kombiniert er geschickt verschiedene Medien wie die Fotografie, Zeichnung und natürlich die Schablone, das „Stencil“, das sein primäres Arbeitsinstrument bleibt.

Durch die aus der StreetArt durch die Arbeit mit Stencils erzielte Abstraktion der Konturen und Flächen auf flächigem Hintergrund bekommen die erotischen Posen seiner Schönheiten eine besonders kraftvolle Ausstrahlung. Die Kombination mit klassischer Zeichnung hebt seine Werke qualitativ aus der Masse der Stencil-Artisten deutlich heraus.

Zalez führt die Stencil Art an ihre Genzen, indem er verschiedene Schichten übereinanderlegt.

In den Jahren 2011/2012 gelang Zalez der internationale Durchbruch. Allein im Jahr 2012 wurde die Kunst von Zalez auf 23 Galerie- und Museumsausstellungen und auf 10 großen internationalen Kunstmessen präsentiert, u. a. in New York und in Hongkong. Seine Kunstwerke befinden sich zunehmend in renommierten internationalen Sammlungen.

Shootingstars der Moderne von PopArt bis Surrealismus

Bei artfan findet ihr eine große Auswahl an Gemälden junger Künstler in vielen verschiedenen Stilrichtungen. Ob PopArt des französischen Meisters Patrice Murciano oder die poetisch-surrealen Welten von Agnès Boulloche, die tiefsinnigen fotorealistischen Visionen des preisgekrönten Polen Igor Morski oder die expressive Aquarellkunst des Niederländers Gerard Hendriks. Natürlich kommen auch deutsche Künstler bei artfan nicht zu kurz: Exklusiv bei artfan findet ihr z.B. limitierte und handsignierte Editionen von Fotolegende Klaus Ender oder die spitzfindig-hintergründigen Zeichnungen der Barbara Henniger, die 2012 mit dem deutschen Karikaturpreis ausgezeichnet wurde.

Am Beispiel von Patrice Murciano kann man so eine Entwicklung sehen.

Der Künstler zeichnete bereits im sehr frühen Alter von 6 Jahren Bildgeschichten. Im Alter von 8 Jahren verwendete er das Make-Up seiner Mutter um Mode- und Zeitschriftenmodelle zu malen. Seine erste Gruppenausstellung zeigte er mit 12 Jahren.

Begeistert durch die romantischen Akte des Fotografen, David Hamiltons, bevorzugte er die Aktmalerei, bis er im Alter von 16 Jahren selbst fotografierte.

Mit 18 Jahren nahm er an einer Gruppenausstellung teil, die durch "Arts et Lettres de France" organisiert wurde, und erhielt die Medaille des besten jungen Talentes  erhalten.

Weitere10 Jahre später findet er sich in den künstlerischen Stil des amerikanischen Malers, Jackson Pollocks wieder. Ihn fasziniert dessen “tropfenden” Technik, Farbe auf die Leinwand tropfen, ohne diese zu berühren. Patrice Murciano findet dies hoch erotisch und kann sich so weiter künstlerisch an die weiblichen Schönheit annähern. Mit erotischen Portraits gelangte er 2010 zu seinem „POP GRUNGE“-Stil, den er in den Folgejahren zu seinen charakteristischen „WHITE POP“ und „BLACK POP“ Gemälden fortentwickelte – erkennbar am wahlweise schwarzen oder weißen Untergrund der Leinwand.

Die Werke von Patrice Murciano wurden international bereits auf Ausstellungen in Museen und Galerien in Frankreich, Belgien, USA (New York, Los Angeles), Japan, Brasilien und China (Shanhai) gezeigt. Der Künstler malte den Modeschöpfer Jean-Paul Gaultier. Diese Portraits wurden auf großen Museumsausstellungen im Brooklyn Museum New York und im Victoria & Albert Museum, London ausgestellt. Gaultier verwendet eines dieser Portraits bis heute für seinen offiziellen Twitter- und Facebook-Auftritt.

Original Gemälde und limitierte Editionen in höchster Qualität

Allen jungen und etablierten Künstlern bei artfan ist eines gemein: sie schaffen Kunstwerke auf höchstem internationalen Niveau. Ihre Malerei und Zeichnungen sind absolut unverwechselbar. Unsere limitierten Editionen auf musealem Fine Art Papier und echter Leinwand entsprechen diesem besonderen Anspruch: Die Gemälde der artfan-Editionen beeindrucken durch ihre Qualität, Farbechtheit und Langlebigkeit. Jedes Exemplar wird vom Künstler persönlich geprüft, handsigniert und erhält eine individuelle Limitierungsnummer. Neuzugänge an Gemälden und neue Künstler bei artfan findet ihr hier.

Seit es Menschen gibt, gibt es Künstler Malerei, in welcher Form auch immer. Jedes Jahrhundert hat Künstlergenerationen herausgebracht, die unterschiedlicher nicht sein können und doch haben sie alle eines gemeinsam, sie sehen die Welt mit ihren Künstleraugen.

Das gilt natürlich auch für junge Künstler, die sich gerade in der Kunstszene etabliert haben oder die gerade dabei sind, ihre Werke der breiten Masse zugänglich zu machen. Neue Künstler oder moderne Kunst lehnen sich vielfach an alte Kunstwerke an, modernisiert sie und zeigt damit eine völlig neue Welt, erschafen abe rauch neue Welten voller Realität aber auch Welten voller Illusion.

Zu nennen wäre hier der polnische Digital Künstler Igor Morski, Der Künstler schafft erstaunlich surreale Kunstwelten, die so gut ausgeführt werden, dass eine ganz neue Dimensionen der Surrealen Kunst erschlossen wird. Jedes Bild beinhaltet eine unglaubliche Menge an Kreativität.

Es ist, als ob seine Bilder Geschichten erzählen und ein Buch mit vielen fantastischen Seiten füllen können.

Junge Künstler stellen sich vor - voller Neugier und Gefühl

Einer dieser jungen Wilden in der neuen Kunst ist Jim Avignon, ein Popart-Künstler, der sich jedoch nicht im offenen Kunstmarkt ansiedelt.

Er lebt von seiner Neugierde und liebt das Abenteuer in seinen Werken, die das moderne technische Leben widerspiegeln. Avignon spielt mit Formen und Farben und sieht keines seiner Werke als perfekt an, wie er in einem Interview meinte - Interview. Mit den Dingen, die er mache, wolle er sich selbst überraschen. Damit überrascht er auch das Publikum.

Ähnliches gilt für Dilka Bear, die mit ihren kugelrunden Köpfen einen eigenen Stil kreiert hat. Ihre Bilder sind voller Tiefe, voller Melancholie und Poesie. In jedem Bild ist ihre eigene Gefühlslage involviert, junge Kunst für alle kunstinteressierten Menschen. Auch wenn sie, wie in ihrem Werk "Little Garden" einen Blumentopf malt, bringt sie ihre innigste Liebe in das Bild und belohnt sich mit den schönsten und buntesten Blüten. Die italienische Popartkünstlerin spielt mit ihren Gefühlen und mit jenen, der dargestellten Menschen und Dinge.

Erotik und Nacktheit in der jungen Kunst

Auch Georg Baselitz ist ein Maler der Gegenwart, aber nicht nur das, seine Kunst ist auch der Bildhauerei gewidmet. In seinen Bildern will der Künstler durchaus provozieren. Seine erotischen und expressiven Motive unterstreichen die Unabhängigkeit und Selbstständigkeit des Künstlers. Die Motive des Künstlers stehen auf dem Kopf, dadurch soll ein Verfremdungseffekt erzeugt werden, wie der Künstler selbst meint. Er malte und malt seine Werke immer voller kräftiger Farben, die Motive sollen provokant wirken und nicht in die Realität einzuordnen sein. mehr unter: www.artberlin.de.

Auch Luz Perez Ojeda spielt mit der Nacktheit der Menschen, mit der Erotik, eine Mischung zwischen Fotografie, Popart und Streetart. In ihren Bildern sieht man Menschen, die durch ihre Körperhaltung und durch die Gesten die Energie der Person in jeder Form widerspiegeln. Das Bild "Woman Torn Paper - Die verpackte Frau" spiegelt all das wieder. Die Collage zeigt eine sensible nackte Frau, in Gedanken verloren, aber doch voller Kraft und Energie, die vor dem Ausbruch zu stehen scheinen. Eine Momentaufnahme einer Persönlichkeit, die fasziniert und den Betrachter fesselt. Kunst für alle, die sich gerne in die Motive hineinversetzen und mit den Kunstwerken verschmelzen.

Aquarell-Technik in Verbindung mit Erotik

Adrian Flor arbeitet am liebsten mit der Aquarell Künstler Malerei und schafft es damit die kunstinteressierten Betrachter in seinen Bann zu ziehen.

Auch er bringt Nacktheit und Erotik auf die Leinwand, dies jedoch mit kontrastreichen und leuchtenden Farben, damit schafft er eine Stimmung, der man sich nicht entziehen kann. Das Bild "Im Mondschein" zeigt eine junge Frau in einem bunten, mit der Frau zu verschmelzen scheinenden Hintergrund. Ein Bild voller Erotik, Kraft und Mystik.

Natur und Mensch

Michi Kesseler arbeitet mit Licht, Farbe, Porträt und Raum, wie in ihrem Bild "Blütenkopf" ersichtlich wird. Sie verbindet Natur mit Menschlichkeit und so entstehen stets Überraschungen bei der Künstlerin und vor allem auch beim Betrachter. Durch ihre Farbdichte und raumbezogene Darstellung entsteht eine intensive Raum- und vor allem Farbwahrnehmung, wie man auf www.junge-kunst-trier.de sehen kann.

Auch Igor Morski beschäftigt sich mit der Natur, doch auf eine ganz andere Art und Weise, er schafft völlig neue Wunderwelten. Der polnische Surrealist hat in seinem Werk "Freedom of mind - Die Gedanken sind frei" eine Welt geschaffen, die auf den Betrachter atemberaubend wirkt. Eine felsige, harte Umgebung und mitten drin ein gedachter Kopf mit einem in vollem Grün stehend Baum als Hirn. Im Inneren blüht der Verstand, so sieht es nicht nur der Künstler. Faszinierend wie sein Vorbild Salvador Dali arbeitet der Künstler mit größter Präzision und Kreativität. Jedes seiner Bilder überrascht den Betrachter immer wieder aufs Neue.